电影《起跑线》中，为了让孩子获得更好的教育，富裕家庭的拉吉夫妇精疲力竭，购买学区房，贿赂校长，骗取贫困生指标……从孩子的教育问题出发，牵出了学区房、课外班、家庭收入、社会阶层、邻里关系等等。

“让孩子赢在起跑线上”成为这个印度富裕家庭的紧箍咒，只要社会阶层的咒语念动，拉吉夫妇就只能疲于奔命。在因为孩子教育而产生的争吵中，拉吉太太情急之下飙出点题对白：英文不只是英文，而是阶级！

好不容易摆脱贫民窟的印度城市人群，如何让财富保值和增值，如何让下一代得到更好的教育，避开连自来水都用不上的悲苦生活，简直是印度式焦虑的最热话题，其背后正是快速发展中带来的巨大不安全感。

印度电影人洞悉了自己的这份焦虑，拍出了一部把握当下的电影。

你不用操心《起跑线》的水准，在口味苛刻的豆瓣网上，它得到了8.1的高分（截止2018年4月3日）。笔者看来，比电影本身好坏更重要的是，为什么印度电影人开始关注起现实？

近几年，印度电影忽然在一夜之间成了超好口碑的代名词。在票房和口碑双高的《摔跤吧爸爸》里，关切的是女性权利的现实问题。在《神秘巨星》里，面临家暴的女孩，为了梦想奋斗并且最终成功。在《起跑线》里，印度人又把视角放到了教育上。

印度电影在市场中的崛起，除了工业生产力的进化，更值得关注的是印度的创作者在人文关怀的持续焦灼。女性权利、阶层上升、教育和社会不平等，我们发现印度电影不只是歌舞升平，更和时代脉搏紧密绑定。“拍出有时代感的电影”，似乎成为印度成功电影的标配。　　

在当下全球电影市场上，我们能看到飞天遁地的好莱坞超级英雄，也会有爱情、科幻和亲子动画片。与现实息息相关的那份焦虑感，反而成为了稀缺题材，印度电影找到了一种共鸣。

别误会，在类型电影之间，笔者并没有厚此薄彼的倾向，笔者关注的问题是，某一类型的缺失，到底是电影人对把握当下的不充分，还是缺乏观众消费的土壤。

要知道，娱乐性并不是一个好的借口，一个严肃的题材并不一定不好看。以《起跑线》为例，印度人处理自身焦虑的方式，实际上是喧闹且富有娱乐性的。拉吉夫妇为了混入上层社会闹出的笑话，为了争取指标混入贫民区的身份落差，以及最终“找到适合自己才是最好”的教育观。　　

整个故事并不是冷峻的纪录片风格，而是一部彻头彻尾的喜剧。原来，印度人也有把严肃题材喜剧化的天赋。

在很多个维度，《起跑线》都是一部标杆式的作品。这并不因为它有多么优秀，更是印度电影人做出了一种生动的示范，把广泛的、沉重的现实问题放入电影，也可以是深刻并且欢快的。（荔枝网）