上世纪50年代末，取材于中国宋代杨家将故事的扬剧《百岁挂帅》在北京公演后引起轰动，中国京剧院将这一地方戏改编为京剧《杨门女将》，由杨秋玲、王晶华、冯志孝等新中国培养出来的第一批青年京剧演员搬上舞台，后又拍成舞台戏曲电影片，深受全国观众欢迎。《杨门女将》被公认为是一出故事情节完整、角色行当齐备、唱念做打俱全、极其富有戏曲本体特征的经典大戏。文化大革命十年，传统戏曲被禁演。粉碎“四人帮”以后，当传统戏曲重新走上舞台时，《杨门女将》被许多剧团选为复排剧目。当时，河南省越调剧团也推出了《杨门女将》，由著名越调演员陈静饰演穆桂英，受到观众的热捧。30多年过去，《杨门女将》这出经典大戏依然走红。近年来，国家京剧院一直在演出《杨门女将》，陕西省戏曲研究院还推出了青春版的《杨门女将》。

　　《杨门女将》能够盛演不衰，自有其魅力所在。而河南省越调剧团今年复排此剧，着实迎合了观众之需。6月6日，《杨门女将》在新落成的申凤梅艺术中心首演，观众为精彩的演出送上了如潮的掌声，向演员们送上了一束束鲜花。帷幕落下，我们还要向该剧导演陈新风道一声感谢。因为他的二度创作不仅让大家看到了一出美轮美奂的好戏，还提供了一个“戏曲向本体回归”的很好个案。

　　在当今多元化的娱乐时代，戏曲遇到了挑战，它要靠什么延续和发展，这个问题一直在困扰着戏曲界。这些年来，许多人试图在边缘化上做文章，为戏曲寻找新的生存空间。这种尝试精神是可取的，因为它可以创造新的艺术形式，满足多元化文化消费的需求。但是，如果戏曲全部被边缘化了，那么戏曲还会存在吗？艺术固然也会遵循物竞天择、适者生存的进化规律，一些老的艺术形式会被新的艺术形式所取代。然而，戏曲这种非物质文化遗产依然是活态的文化，还没有走到“寿终正寝”的地步。那么，戏曲怎样走出困局呢？有人认为，“戏曲需要一种回归，回归到一种当初原本的戏曲中去。从原本的、而不是被加工‘戏剧化’的戏曲中，去重新理解和认识戏曲本质和美学特征。”向本体回归，这或许就是戏曲走出困局的一个很好路径。

　　戏曲的本体是什么,许多学者有过多种描述。如果从呈现方式上来讲，戏曲“无声不歌，无动不舞”，它是一种具有民间艺术特征，唯美、诗化、写意的舞台艺术，这是一种比较接近戏曲本体的认识。《杨门女将》这出经典大戏，戏曲元素齐备，从它走上舞台就具有戏曲本体的强烈质感。在越调复排这台大戏时，导演着意触摸戏曲本体的脉搏，在许多方面进行了有益的尝试。

　　中国文化精神追求的是一种写意和诗化，它使戏曲舞台走上了简洁和空灵的道路。现在戏曲舞台的装置和设备堆积得让人眼花缭乱，戏曲的写意传统和空灵意境不存，而且影响和束缚了演员的表演。《杨门女将》行当全，角色多，唱段多，武打多，服装瑰丽，场面宏大，满目锦绣，剧情本身已经决定了它具有恢宏的视觉。为了突出角色、表演、服饰原本的丰富色彩，越调《杨门女将》舞台简洁，色彩素净，没有使用奢华的硬景和复杂的装置，而是将更多的色彩、空间留给了演员，把更多的想象力交给了观众，使得众位女将更加光彩夺目。台口一面素色纱幕，上面是白描的杨门女将绣像，很具有民间文化意象。舞台布景全部使用软景，简洁而不失单调。在空间分割上，既保持了“一桌两椅”的传统舞台面貌，又在个别场次中有所变化。如“ 定计 ”一场，背景上一方斜垂的布幔交待出这是佘太君的军帐，而在舞台右前侧安置了佘太君的案桌，使舞台视觉显得别致，也为佘太君与穆桂英的表演留下了极大的空间。舞台呈现似行云流水，开合自如，非常舒展。这种从剧情规定出发、从角色表演出发、从审美需求出发的唯美、写意的导创方法，明显体现出向戏曲本体靠近的倾向，值得肯定。

　　对于现代戏曲演出，还有一个从产业经营角度考虑的问题，也属于戏曲向本体回归的思考范畴。戏曲主要有固定舞台演出和流动舞台演出两种方式，现在许多剧团为了争取获奖，为了拿到精品工程，不惜在舞台装置上投资，结果是演出的投入与产出很不成比例。国家级院团都是在固定舞台演出，搞大制作是可行的。而省以下院团在流动舞台演出的多，在固定舞台演出的道具无法拿到流动舞台上去，许多省市级院团库房里堆满了景片，令人惋惜。越调《杨门女将》的舞美经济实用，在固定舞台可用，在流动舞台也可用。戏曲来自民间，还应回到民间去。戏曲脱离了流动舞台，拿再多的大奖都是束之高阁。当代以来，戏曲在从传统古典艺术向当代艺术转型的过程中，大家意识到戏曲要向本体回归，这种现象的出现是一种自觉，是一种趋向，是一种提升。有人认为戏曲必然成为“博物馆艺术”和“活化石”，种种看似保护戏曲的举动，所产生的实际作用却是在加速作为“活”的艺术形态的戏曲的衰亡。其实，回归本体是戏曲的文化自觉，它不是墨守成规，不仅仅是为了保持戏曲的“原有风貌”、“原汁原味”，而是在回家的路上捡拾最有价值的文化记忆而为我们创新所用。

　　陈新风少年时代被招入河南省越调剧团，长期受申凤梅、何全志、陈静、江泳等越调艺术大师的熏陶，勤奋好学，由演员转学导演，一直是团里的年轻业务骨干。担任副团长以后，他又到中国戏曲学院师从高牧坤进修两年，学识水平进步很快。近年来陈新风相继执导的几部戏曲均在省以上戏曲赛事上获奖，尤其在挖掘本团传统剧目上极为用心。此次复排《杨门女将》，他努力向戏曲的本质和本体靠近，用新的导演语言阐释戏曲的本质和美学精神，让《杨门女将》这株戏曲中的铿锵玫瑰在越调剧种重新绽放。我们希望陈新风能够对越调《杨门女将》进一步锤炼，使其更加璀璨。