追星一般的疯狂场面，也出现在陈丹青与老友办画展现场。4月9日，“四十年的故事——林旭东、陈丹青、韩辛画展”在江苏省美术馆揭幕。开幕式一结束，陈丹青迅速落入人群的包围。他像一个巨大的漩涡，走到哪儿，哪儿就裹挟起拥挤的人流。展览大厅人头攒动，求合影求叙旧的粉丝没个完。这之中，有不少人来自当年他插队的江浦，“在江浦我们一起工作过的，到现在他还记得我，心情激动，我们是他的粉丝啊。”一中年人幸福地说。与故人相逢在画作面前，陈丹青也有些激动，“我想回到那个青春岁月”，他说。

　　陈丹青 1953年生于上海。当代最具影响力艺术家，作家，文艺评论家，学者。毕业于中央美术学院。1970年—1978年辗转赣南、苏北农村插队落户，其间自习绘画，是当时颇有名气的“知青画家”。1980年以《西藏组画》轰动艺术界，成为颠覆教化模式，并向欧洲溯源的发轫，被公认为具有划时代意义的经典之作。绘画之余，出版文学著作十余部。陈丹青无论画风与文风，都具有一种优雅而朴素；睿智而率真的气质，洋溢着独特的人格魅力。

　　现场所展画作

　　陈丹青大部分画于江浦

　　展览以3位画家相识四十年来的故事与作品为主线，叙述他们青年时代的理想、油画实践的轨迹，有启始于70年代3个自学少年的自画像，以及欧洲名作的临摹，一直到2011年各自的写生和创作。尽管3人的作品都很“牛”，但最吸引人的，无疑是陈丹青的作品。这不但因为陈丹青的名气使然，更因为现场所展他的画作，大部分是他30多年前在江浦生活期间留下的，这让参展的人倍感亲切。他的3件重要作品《进军西藏》《给毛主席写信》《泪水洒满丰收田》中，有两件早年就被江苏省美术馆收藏。这次重新展出，大家尤其感兴趣。

　　“有您画作中的人物今天来到现场吗？”记者问他，“有吧，应该有不少”，陈丹青话音刚落，就来了一位当年的模特，两人激动地拥抱在一起。当年的小伙子如今已是沉稳的中年人，陈丹青回忆着“当时是晚上，是在日光灯底下画的，对了，当时是谁把你拉来画的？”又指点着，“是你，看，画上人的这颗痣也在”。身后，正是陈丹青当年为此人所作的素描。两人互道别后变化，现场温情涌动。

　　在《给毛主席写信》这幅人物众多的大型画作前，陈丹青与老友们辨认着画中的模特，更加兴奋。画面上，有一位是当年把他调入文化馆的画家朋友杨飙。陈丹青指点着画面的右上方，“当年就是他，帮我绷了这画的画布，还帮我把画作运到江苏省美术馆”。而画面上“给毛主席写信”的那双手，正是著名书法家孙晓云的手。大家指认着“哪个是孙晓云”，最后还是孙晓云自己指着说，“这是我！”

　　不敢回江浦

　　“因为每次去，都会非常动感情”

　　随后的讲座，不光过道站满了人，就连主席台前的红地毯上，都是席地而坐的青年学生。陈丹青面对满满当当的人群发问：今天江浦来了多少人？台下有人应声：五、六十人。陈丹青显然有些动容，他用江浦话念出自己插队的村庄名字，说自己在江西赣南和南京江浦都插过队，但特别不敢回江浦，“因为每次去，都会非常动感情”。

　　他也回忆起与19岁的“老知青”孙晓云在江浦相识的过程，两人为了画宣传画聚到一起，晓云那时“戴个眼镜，非常斯文的样子”。

　　他又说起自己的太太黄素宁，他当着众人的面喊了几声自己的太太，不见应声后笑言妻子比较低调，不愿现身。不过展览现场有幅《素宁去西藏》，当是他给夫人当年的写真。他又说到“最怀念亚明老师，他劝我不要画油画要画国画”，说到“长得像达芬奇”的林散之，“现在人可能觉得这些人像神仙菩萨一样，其实他们那时都住在居民楼里”。林散之当年对他大加赞赏，还用地道的南京话夸奖：“我们江浦没得这样的人才”。还有与喻慧父亲喻继高认识的有趣场面，“他两次要跟我握手我竟然都没有看到”……这些话多少有些絮叨却真情流露，也不乏轻松戏谑之意，惹得现场笑声一片……

　　自曝曾画骨灰盒

　　戏称今天是“屌丝交流会”

　　确实是有“太多记忆了”，记忆中，有当年他蹭吃蹭睡的地方；有当年一帮小伙子一起骑着自行车骑到上海的用不完的劲儿；有当年给他当模特的小伙子今天也来了，“那是我第一次画全裸。我离开江浦的时候他说你走了我们就完蛋了”……他戏称今天是“屌丝交流会”，来的不少都是土鳖……

　　不过，其中最“屌丝”的经历，莫过于他自曝为了不离开画画，曾经心甘情愿地去画骨灰盒。孙晓云还清晰地记得他画的那些骨灰盒，“有青松白鹤、旭日东升这些题材”。现在回想起来，陈丹青“很骄傲”，因为画得太好，他差点被发展成专业的业务员……虽然很苦地走过来，不过陈丹青也自认“命运的转变很快”，不像今天的年轻人，命运的转机不会那么多，“那时的青春和现在的青春太不一样了”。

　　画家喻慧那时还小，没能跟陈丹青们混在一起。如今，看到这些作品，她很为画作中“青春的激情”感动，“这么多年他们从来没有放弃对艺术的热情，一直在练功夫，最后功夫就长在手里、长在心里。在他们的功夫里，你能感受到他们的热情”。她说。

　　陈丹青的父亲、84岁的陈兆炽老先生特地从上海赶到现场，虽然不从事美术行业，不过一直热爱艺术的他说：我一直都喜欢丹青在江浦那个时候画的肖像，那时非常年轻，他有激情，把江浦的泥土气息都画出来了，尤其是农民的形象。从技法上说还粗糙点，但已经很成熟了，“因为，丹青从小就写生，从不依赖照片，这就使他的写生能力、造型能力特别强”。（冯秋红）

　　陈丹青与观众互动：

　　年轻人就得狂

　　本报综合消息  陈丹青很喜欢与观众聊天，一再说多留点时间聊聊。于是有了下面的碰撞。

　　问：年轻人自负，觉得只有自己最好，别人都是傻子。你们那时也这样吗？

　　陈丹青：年轻人就得狂。狷狂矫作，非常狂同时又非常自卑，一会儿狂一会自卑，人一辈子就这么过来的。

　　问：对青年学生有什么样的忠告？

　　陈丹青：这应该你告诉我，你们看了以后有什么感觉，如果有忠告可能墙上的画就是忠告。我很奇怪为什么年轻人总是需要忠告，爹妈管到现在，学校管到现在，你们还没给管够？你们一点点怀疑精神、反抗精神都没有？

　　特别是现在男孩子，你们太懦弱了，总是害怕这个世界，老子一条命，我想做什么去做就是了 ，不要听任何人的“忠告”。

　　韩辛：你们好好看展厅里的70年代画，那时在文革时期，那个时候有一份天真一份稚气，把画放在当时的背景，解答都在那里面。

　　问：总觉得你现在的画缺少点什么，有的观众说缺点色彩，有的观众说缺点冲击力。

　　陈丹青：确实画不过自己年轻的时候。

　　韩辛：其实陈丹青还是陈丹青，他表现的对象还是他想表现的对象，看现在的画，感受和现在看以前画的感受是不一样的，因为创作背景不同。

　　问：你的静物画与其他人的不一样，画的是古籍善本、书法作品，为什么选择这个题材？创作的时候想到什么？

　　陈丹青：我什么也没有想到，我也不知道我在做什么，只是被这些画册吸引，想画画看。一直以来画画都是处于半自觉状态，不知道做了什么就把它们画完了，过了多少年后才发现那时画得很有趣。创作任何艺术都要有感情。

　　问：有没有克服过浮躁？

　　陈丹青：没有克服过，因为真正喜欢做一件事是不会浮躁的。那时有的只是焦虑，对自己没有经过专业培训的焦虑。

　　韩辛：现在年轻人考试考傻了，不用提很绕的问题，绕来绕去，画挂在那里，先去看画。(冯秋红)

　　韩辛1955年生于上海，以画风大胆狂野出名，为陈丹青朋友。