新一季《中国好歌曲》正式启动，去年的4位导师无一例外地保留下来，比起《中国好声音》《我是歌手》各种“新”面孔，无疑失去了成为新闻头条的机会。但从另一个角度来讲，这也反映了《中国好歌曲》不改初衷的自信。

　　作为这个节目的发起人以及事实上的音乐总监，刘欢在《中国好歌曲》表现出来的专业素养，不仅成为了整个节目的质量保障，甚至也为《中国好歌曲》树立了鲜明的品牌形象。其他节目的导师多数是在扮演一个角色，不具备不可替代性。

　　刘欢把《中国好歌曲》当成了自己的舞台，这似乎也是音乐导师和音乐选秀节目的博弈战中，鲜见的前者占主导的案例。虽然因为同属一个制作方，《中国好歌曲》更接近音乐本质。而刘欢的存在，甚至还让《中国好歌曲》有了“中国好音乐课”这样的副标题。

　　音乐的导向最终决定了节目的导向。同样是话题性，当其它的音乐选秀节目往往集中在黑幕、炒作这些层面上时，《中国好歌曲》所带来的却是类似《卷珠帘》的编曲探讨。而像谢帝之于方言说唱，张岭之于布鲁斯音乐，赵雷、赵照和莫西子诗之于民谣音乐的话题延伸，同样在更大限度上，呈现出中国当代流行音乐发展更立体的版图。

　　至于《中国好歌曲》轻人重歌的选秀模式，更是把这些年音乐选秀节目最大的弊端——翻唱泛滥，以实际行动做出了一种方向性的修正，让更多的原创作品有了出头的机会。

　　从第一季《中国好歌曲》涌现出的风格迥异的作品来看，中国不是没有好的原创音乐，只是选秀市场还不够发达，模式太单一，方向就是“好歌曲”好到“好声音”爱唱的良性循环中。与此同时，去年《中国好歌曲》甚至比同期《我是歌手2》还高的收视率，更说明在有选择的情况下，观众也是有追求的，只不过以往同质化的音乐选秀节目，没有给这部分观众机会而已。底线的刻度，有时候并不在于观众，更多在于制作方。（京华）